Die David-Serie entstand gegen Ende meiner künstlerischen Ausbildung, in einer Zeit der Suche nach einer visuellen Sprache für meine Faszination an Stärke, Mut und dem Archetyp des Helden.

Michelangelos David wurde zum Ausgangspunkt dieser Reise. Statt die Skulptur bloß nachzubilden, wollte ich ihre Energie herauslösen und in unsere Gegenwart tragen. Ich wollte die Figur moderne und zeitgemäß interpretieren. Inspiriert von klassischer Kunst, Mythologie und geschichtlichen Erzählungen. Ich lasse Marmor- und Bronzeformen mit leuchtenden Neonfarben, kraftvollen schwarzen Konturen und kosmischen Hintergründen verschmelzen und auffüllen und mache die Figuren damit lebendig.

Für mich verkörpert David die Erkenntnis, dass wahre Stärke sich nicht an körperlicher Größe oder Macht bemisst. Seine Geschichte erzählt von Mut, klugem Handeln, innerer Widerstandskraft und dem unerschütterlichen Glauben daran, dass selbst die übermächtigsten Herausforderungen zu bezwingen sind.

Die kosmischen Hintergründe betten diese historischen und mythologischen Gestalten in einen unendlichen Raum ein – ein Sinnbild für Zeitlosigkeit und unsere tiefe Verbindung zur Schöpfung selbst. Die intensiven Neonfarben hingegen holen sie mitten hinein in die Gegenwart und schenken ihnen eine pulsierende, fast lebendige Präsenz.

Die Serie richtet den Blick auch auf die vielschichtigeren Seiten menschlicher Stärke. In meiner Neuinterpretation von Alexandre Cabanels Der gefallene Engel etwa tritt Stärke in einen stillen Dialog mit Verletzlichkeit, Stolz und den Folgen verlorener Demut.